В музее: встреча с искусством Елены Дихтяренко

 

В одном из залов музея, где проходит персональная выставка художницы Елены Дихтяренко «Мир вокруг нас», собралась группа ребят из СОШ №2. Для них это знакомство с современным искусством и настоящее путешествие во времени.

 

Елена Дихтяренко — художник с узнаваемым авторским почерком. Художница познакомила ребят со своими картинами, рассказала о каждой свою историю создания. А еще Елена провела экскурс в историю создания картин знаменитыми людьми ушедшей эпохи.

 

Во время экскурсии внимание ребят привлек рассказ о Михаиле Васильевиче Ломоносове. Всем известно, что он был великим учёным, но не все знают о его вкладе в возрождение русского мозаичного искусства. Ломоносов, обладая неутомимой жаждой знаний, самостоятельно изучал химию и технологию производства цветного стекла — смальты. Он основал Усть-Рудицкую фабрику под Петербургом, где по его рецептам создавали смальту десятков оттенков. Именно из этих кусочков стекла он и его ученики создавали монументальные панно, самое известное из которых — «Полтавская баталия». Для ребят стало открытием, что гений может проявляться в столь разных, но одинаково грандиозных сферах — от физики и химии до монументальной живописи.

 

Затем разговор плавно перешёл к истории русской иконописи. Ребятам рассказали, что икона — это не просто картина на религиозный сюжет, а «богословие в красках», окно в особенный мир.

 

Древнерусские иконописцы, такие как Андрей Рублёв, Феофан Грек или Дионисий, следовали строгим канонам, но при этом каждый из них обладал неповторимым стилем. Их лики святых полны неземного спокойствия и света, а обратная перспектива словно втягивает зрителя внутрь изображаемого события. Мастера использовали натуральные пигменты, замешанные на яичном желтке (темперу), и покрывали доски левкасом — особым грунтом на основе мела и клея. Секреты их мастерства, умение передать божественный свет через золото и чистые цвета, до сих пор вызывают восхищение.

 

Стоя перед работами Елены Дихтяренко, ребята уже другими глазами смотрели на современные картины. Они видели не просто красивые изображения, а результат сложного творческого поиска, диалога с традицией. Они поняли, что искусство — это непрерывная цепь, где техника цветной глазури современного мастера перекликается с алхимическими экспериментами Ломоносова над смальтой и с поиском божественного света древними иконописцами. Выставка стала для них уроком истории, искусствоведения и, возможно, первым шагом к пониманию собственного творческого пути.

#ВоспитаниеКультурой

Посещение музея по Пушке-выбор современной молодежи!